Por que um piano tem doze teclas por oitava, enquanto a pauta tem só sete nomes de notas? Por que existem sustenidos e bemóis? A resposta começa com os gregos antigos e ganha forma há cerca de mil anos, no coro de um mosteiro italiano.

Doze notas, sete escolhidas

As doze notas são mais antigas que a pauta. Atribui-se ao filósofo grego Pitágoras a descoberta de que as notas soam bem juntas quando suas cordas estão em proporções simples, como 2 para 1 na oitava e 3 para 2 na quinta. Continue empilhando quintas e, depois de doze, você chega quase exatamente ao ponto de partida: é daí que vêm as doze notas da oitava. Das doze, a música escolheu sete que soam especialmente bem juntas, e as escalas e os modos da música ocidental nasceram dessas sete.

Um monge, um coro e uma pauta para sete notas

Por volta do ano 1000, o monge Guido de Arezzo tinha um problema: seu coro precisava aprender os cantos de ouvido, do mestre para o cantor, e isso levava anos. Então ele traçou linhas a uma terça de distância, colocou as notas sobre elas e entre elas, e deu nomes com as sílabas do início de cada verso de um hino a São João: ut, ré, mi, fá, sol, lá. Com o método dele, um cantor podia ser formado em um ou dois anos em vez de dez. Mais tarde acrescentaram o si, e o ut virou dó. A pauta de Guido foi feita para as sete notas da escala: cada linha e cada espaço é uma delas, sem lugar para nenhuma nota no meio.

O primeiro bemol: um b redondo

A nota si era cantada em duas versões, uma mais suave e grave e outra mais dura e aguda. Os copistas escreviam o si suave com um b redondo e o duro com um b quadrado. O b redondo virou o nosso bemol, e o b quadrado virou o bequadro e, mais tarde, o sustenido. É por isso que o bemol ainda parece um b pequeno.

Mais tonalidades, mais sinais

À medida que a harmonia ficou mais rica e a música passou por mais tonalidades, as notas intermediárias foram cada vez mais necessárias. Em vez de redesenhar a pauta, os músicos mantiveram as sete posições e acrescentaram sinais antes das notas. Os sinais que uma peça usava o tempo todo foram reunidos no início de cada linha: a armadura de clave. A notação continuou mudando a cada época, no formato das notas, no lugar onde os sinais eram escritos e nas regras de quanto tempo valem.

O teclado segue a pauta

Os instrumentos de teclado cresceram do mesmo jeito: sete teclas brancas para os sete nomes de notas, e as notas extras acrescentadas como teclas pretas mais curtas entre elas. O piano que você toca hoje é um retrato daquele sistema medieval de sete notas, com cinco teclas a mais.

iCanPianoO que o iCanPiano Style muda

A notação comum mostra as teclas pretas de forma indireta, por meio de sinais que é preciso lembrar. O iCanPiano Style as desenha diretamente: uma nota numa tecla preta é metade preta e metade branca, e a metade preta aponta para a tecla. É mais uma pequena mudança em mil anos de mudanças. Não queremos romper a tradição, só torná-la mais fácil de ler.

  • Fá sustenido: metade direita preta. Toque a tecla preta à direita de fá.
  • Si bemol: metade esquerda preta. Toque a tecla preta à esquerda de si.
  • Si natural: sem bequadro. Uma nota toda preta ou toda branca é tocada numa tecla branca.
D♯A♭CDEFGABMetade branca na tecla branca, metade preta na preta

Perguntas frequentes

De onde vem o sinal de bemol?

De uma letra b arredondada, usada na música medieval para a forma suave e mais grave da nota si. O b quadrado virou o bequadro e o sustenido.

Quem inventou a pauta musical?

A pauta de linhas e espaços é atribuída a Guido de Arezzo, um monge italiano, por volta do ano 1000. Ele também deu nome às notas com as sílabas ut, ré, mi, fá, sol, lá.

Por que não há teclas pretas entre si e dó ou entre mi e fá?

Porque essas notas já ficam a meio tom de distância na escala de sete notas em que o teclado se baseia, então não há nenhuma nota entre elas.

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